Programa El Yoga del Canto
De una voz partida a una voz integrada
¿Te suena?
Si estás leyendo estas líneas, seguramente es porque llevas ya tiempo cantando y estudiando técnica vocal y aún sientes que hay carencias técnicas que te impiden llegar a cantar como tú quieres.
Te ha podido pasar cuando has preparado una audición para una agencia o un casting para un programa, incluso cuando has trabajado durante mucho tiempo un repertorio para una actuación y, cuando llega el momento de interpretar y de estar ahí delante del público o del jurado, aparecen dificultades en tu voz que creías que ya tenías superadas: ese agudo que no responde, la falta de aire para terminar una frase, la tensión en la garganta, la inseguridad para terminar algunos pasajes. En definitiva, esa sensación de que tu voz no funciona como tú sabes que debería.
Y por mí han pasado alumnos de todos los géneros, tanto líricos como no líricos, profesionales con muchos años de carrera y personas que estaban comenzando.
Y lo sé porque llevo más de 25 años dando clases de canto.
Puedo recordar perfectamente a mi alumna Isa, una chica con una voz realmente poderosa, con un buen rango vocal, una voz bella y muy buena afinación, y ganas de estar en el escenario, todas!! Pues Isa, tenía un problema y es que llevaba años dando tumbos sin llegar a entender qué pasaba en su voz. Cuando llegó a mí, y al programa El Yoga del Canto, pude comprobar el caos mental que traía; ya ni sabía cuál era su voz. Había trabajado la técnica por partes, la respiración por un lado, la colocación por otro, la emisión y agudos por otro y esa «Voz Partida», como yo le llamo, la había llevado a ese lío técnico. Con el programa logró entender cómo tenía que trabajar su voz para que funcionara como un todo y encontrar ese fluir que realmente le llevó al comienzo una preciosa carrera como cantante solista en España con su grupo Orquesta Marsella.
Escucha lo que dice Isa del programa:
Y si te ha pasado lo mismo quiero decirte que el problema no eres tú,
el problema es que no has identificado qué está ocurriendo realmente en tu voz, qué aspectos están condicionando su respuesta vocal y cómo reorganizar tu técnica para que puedas empezar a conseguir esos resultados en tu voz reales y perdurables en el tiempo.
A lo largo de este tiempo con mis alumnos he podido comprobar cómo estas dificultades técnicas pueden tener consecuencias muy concretas en la vida profesional de un cantante: oportunidades que se pierden, dinero que se deja de ganar e invertir años de formación y de esfuerzo que no llegan a traducirse en la carrera que uno esperaba construir.
¿Pero sabes lo que más me duele ver en muchos de mis alumnos cuando llegan al programa?, verles llegar frustrados, con ansiedad, con mucha desconfianza en sus posibilidades vocales. Y lo peor es que empiezan a cuestionarse a ellos mismos como cantantes, cuestionan su talento, si sirven para cantar, y llegan a pensar incluso que se ha equivocado de profesión.
Pero aún existe un problema que merece mayor atención y que estoy segura que te puede sonar de algo:
Quién soy
Entiendo tu desconfianza, así que déjame que me presente correctamente.
Soy Eva Tenorio, nacida en Sevilla, España. Titulada en Canto y Piano por el Conservatorio Manuel Castillo de Sevilla y Graduada como Maestra de Educación Musical por la Universidad de Sevilla. Cantante lírico profesional, profesora de Hatha Yoga y de Yoga Inclusivo y creadora del método El Yoga del Canto.
Comencé a cantar con 12 años y, desde entonces, he recorrido diferentes mundos musicales, desde el flamenco, la copla, el soul, el jazz, el pop melódico y la canción española, hasta desarrollar mi trayectoria profesional como cantante lírica.
He cantado en escenarios de Europa como: Musikverein y la Mozarthaus de Viena, Vienna Opera Festival, KarlsKirche de Viena, Teatro Filarmónico dell'Arena di Verona (Italia), Auditorio de Castelvecchio, Teatro Mancinelli de Orvieto (Italia), Teatro Piccinni de Bari (Italia), Turku City Theatre (Finlandia). Y los principales teatros de España como: Teatro de la Maestranza de Sevilla, Teatro Real de Madrid, Auditorio de Galicia en Santiago de Compostela, Teatro Afundación de Vigo, Teatro Arriaga y Teatro Baluarte, Pamplona, Teatro Cervantes de Málaga, Teatro El Greco de Toledo, Auditorio de Zaragoza, y un largo etcétera.
Cantando grandes roles principales de Ópera como: Violetta Valery en La Traviata, Fiordiligi en Così fan tutte, Adina/Gianetta en L'elisir d'amore, Gilda en Rigoletto, Musetta/Mimí en La Bohème, Micaela en Carmen, Norina en Don Pasquale, Amina/Lisa en La Sonnambula, Galatea en Acis y Galatea, Susanna en Le nozze di Figaro, Donna Anna en Don Giovanni, entre otros.
En el repertorio sinfónico he cantado como solista las obras: Segunda Sinfonía de Mahler, Misa en Sol Mayor de Schubert, Exultate Jubilate, Misa de la Coronación y Requiem de Mozart, Requiem de Fauré, Requiem de Jenkins, Misa Tango de Palmeri, Mesías de Händel, Carmina Burana de Orff, y un largo etcétera.
A lo largo de mi formación he tenido la oportunidad de trabajar con grandes figuras de la lírica internacional, como Plácido Domingo, Teresa Berganza, Carlos Álvarez, Mirella Freni, Renata Scotto, Ileana Cotrubas y Victoria Loukianetz, además de trabajar bajo la dirección de reconocidos maestros y directores de orquesta como Alain Lombard, Maurizio Arena, Toby Purser, Fabio Fapanni, Alessandro Pagliacci…
También he desarrollado una amplia experiencia fuera del ámbito estrictamente lírico hasta los 28 años de edad: con trabajos discográficos con el Grupo de POP 8Vientos, asesoramiento vocal para casas discográficas y numerosas apariciones en programas y concursos televisión en España (RTVE) y Radio. Fui ganadora del programa de Canal Sur «De Tarde en Tarde» y Semifinalista del programa televisivo «Tierra de Talento».
Soy autora de La salud de tu voz. Manual de una soprano, Best Seller Internacional en Amazon.
A mi formación y trayectoria profesional clásica se suma mi trayectoria como profesora de Hatha Yoga y Yoga Inclusivo (Yoga para discapacitados físicos). Lo cual me permitió tener los conocimientos y experiencias necesarios para desarrollar y crear mi propio Método de Canto, una metodología que propone una manera diferente de comprender y trabajar la voz.
Tanto el libro como la metodología han despertado el interés de distintos medios de comunicación, desde la prestigiosa Radio Clásica de Radio Nacional de España y Canal Sur Radio hasta diferentes emisoras de Radio de países de Hispanoamérica, que se han hecho eco de mi trabajo.
El Yoga del Canto lleva ya 6 años aplicándose con alumnos de distintos lugares del mundo.
Resultados
Aprenderás a utilizar tus recursos vocales con criterio para responder a las distintas exigencias de tu repertorio con control, seguridad y salud vocal, sin exigir a tu voz más de lo que puede sostener.
Al principio, cuando aprendes a conducir, tienes que pensar en los pedales, las marchas, el volante y los espejos. Con la práctica, todo se coordina y deja de ocupar tu atención.
Con la voz ocurre lo mismo. Cuando sus diferentes elementos empiezan a trabajar de forma coordinada, dejas de pensar en cómo producirla y puedes empezar a disfrutar de cantar y de interpretar.
Al transformar tu técnica y alinearte con tu identidad vocal también cambia el resultado sonoro: empiezas a reconocer tu voz como propia, con una sonoridad coherente con tus posibilidades, con tu manera de expresarte y con tu identidad bien definida como cantante. Y entonces tú te reconoces en tu canto.
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Alumnos
Cantantes de distintos estilos han trabajado su voz conmigo.
Fran Doblas
Cantante · alumno del programa
Carmen Romeu
Soprano
Francesca Russo
Mezzosoprano y alumna del programa
Isa
Alumna del programa
Thais Elizondo
Alumna del programa · Costa Rica
Leo Pérez
Alumno del programa · Argentina
Jorge Chica
Cantante
Ana Victoria López
Alumna del programa
Jonathan Acosta
Músico y cantante · Colombia
Alumna del programa
Testimonio en vídeo
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El programa
El programa está estructurado en dos módulos principales, acompañados de una sección de Técnica Vocal Aplicada, bonus y contenidos complementarios, y herramientas de seguimiento para que puedas aplicar el trabajo a tu propia voz.
Lo que más vale del programa
La formación no termina cuando ves las clases. Tendremos momentos del proceso en los que trabajaremos directamente sobre tu voz.
Además de toda la formación grabada, tendrás sesiones individuales privadas conmigo por videollamada, de unos 60 minutos: una en el programa sencillo y dos en el completo, completamente dedicadas a tu proceso vocal.
Las reservas tú en mi calendario, cuando mejor te venga: te recomiendo la primera durante el segundo mes y, en el programa completo, la segunda durante el cuarto. En ellas podremos observar tu punto de partida, tus dificultades y la evolución que vas experimentando a lo largo del programa.
En este primer módulo trabajarás diferentes asanas de yoga aplicadas al canto, aprendiendo a preparar tu cuerpo para el trabajo vocal.
A través de las asanas desarrollarás una mayor consciencia corporal y aprenderás a percibir cómo tu cuerpo participa en la respiración, la emisión y la producción del sonido.
En este módulo trabajaremos la tríada de la técnica vocal:
Siempre apoyándonos en el trabajo corporal consciente a través de las asanas de yoga.
Encontrarás explicaciones sobre el funcionamiento de tu cuerpo y ejercicios específicos para trabajar la respiración, la amplificación del sonido, la articulación del sonido cantado, la colocación de la voz.
Todo este trabajo se plantea desde la relación entre cuerpo, respiración, emisión y mente, para que puedas comprender cómo se relacionan estos elementos y comenzar a trabajarlos de manera consciente.
En esta parte del programa encontrarás ejercicios y clases prácticas en los que todos los elementos de la técnica vocal se trabajan de manera conjunta e integrada.
Los ejercicios combinan el trabajo de la tríada de la técnica vocal con las asanas de yoga, llevando a la práctica todo lo aprendido en los módulos anteriores.
También trabajarás los recursos vocales necesarios para abordar los diferentes requerimientos del repertorio: canto legato, agudos, forte, piano, etc.
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En el Programa El Yoga del Canto encontrarás contenido de clases grabadas impartidas por mí que te permitirán organizar tu tiempo y aprender a tu ritmo y en cualquier lugar, con las explicaciones necesarias antes y durante los ejercicios del trabajo técnico vocal en las lecciones, con mi acompañamiento al piano.
Pero no te preocupes porque además de este contenido grabado cada mes nos conectaremos en una sesión grupal en directo de dos horas conmigo, donde responderé a todas y cada una de vuestras dudas individualmente, supervisaré vuestro trabajo y revisaré cómo estáis avanzando en el programa.
Y también tendrás la comunidad privada de WhatsApp donde me podrás plantear las cuestiones más inmediatas que te hayan surgido en la semana con la práctica de las clases.
Y recuerda que todo estará impartido exclusivamente por mí para asegurarme de que te lleves lo verdaderamente importante.
De regalo
Además del contenido principal, te llevas de regalo estos materiales y clases extra para complementar tu aprendizaje.
Tu plaza
El Programa El Yoga del Canto dispone de dos itinerarios formativos: itinerario para cantantes líricos e itinerario para cantantes no líricos.
Programa completo · 2 itinerarios
Acceso inmediato tras la compra
Incluye 6 meses de formación y acompañamiento, con todo el seguimiento del programa:
En total: 9 meses de acceso.
Accede directamente al proceso de compra para incorporarte a la formación, con los dos itinerarios incluidos.
Además, tendrás 3 meses adicionales de acceso al programa de regalo, para que puedas seguir trabajando de forma autónoma con todo el contenido.
Un solo itinerario · Lírico o no lírico
Acceso inmediato tras la compra
Incluye 3 meses de formación y acompañamiento, con todo el seguimiento correspondiente al programa:
En total: 6 meses de acceso.
Elige tu itinerario
Lírico · 597 € No lírico · 597 €Al elegir tu itinerario, accederás directamente al proceso de inscripción.
Además, tendrás 3 meses adicionales de acceso al programa de regalo, para que puedas seguir trabajando de forma autónoma con todo el contenido.
Pago con tarjeta de crédito o débito
Nada más confirmar tu pago tendrás acceso inmediato: recibirás la bienvenida, tu acceso a la plataforma y al itinerario contratado, las instrucciones para unirte a la comunidad de WhatsApp, el calendario de sesiones grupales y cómo reservar tus sesiones individuales.
¿Tienes dudas? Escríbeme por WhatsApp y, si lo prefieres, agendamos una llamada.
Escríbeme por WhatsAppEl compromiso lo pones tú. El riesgo lo asumo yo.
Entra en El Yoga del Canto y trabaja la metodología durante 15 días.
Si al aplicarla sientes que este no es tu camino, te devuelvo el importe íntegro.
¿Quieres conocerlo mejor?
Mi historia
Mi voz por fin sonaba a mí.
Te cuento cómo pasó.
Empecé a cantar desde muy pequeña, a los 12 años, en el mundo del flamenco y la copla. Más adelante entré en el conservatorio y comencé mi carrera de piano y canto. También tuve la oportunidad de formarme como alumna activa con grandes maestros de la lírica, como Ileana Cotrubas, Mirella Freni, Renata Scotto, Plácido Domingo y Victoria Loukianetz. Cada uno de ellos supuso para mí una auténtica explosión de conocimiento.
Pero durante mucho tiempo me ocurrió algo que quizá te resulte familiar: sabía muchísimo, pero no conseguía integrar todo aquello dentro de mi propia voz. Aunque ya había comenzado mi carrera lírica sobre los escenarios, seguían apareciendo el miedo y la desconfianza ante determinados pasajes de dificultad técnica.
Me comparaba con mis compañeros y, aun teniendo las mismas o más cualidades artísticas y vocales que ellos, me sentía pequeña. Buscaba fuera de mí esa solución que lo arreglara todo, escuchaba una y otra vez a las grandes maestras con las que había estudiado y, sin darme cuenta, cada día me alejaba más de mi identidad vocal.
Por aquel entonces yo ya era profesora de Yoga. Un día, después de cantar un concierto bastante exigente, cogí mi esterilla y comencé mi práctica. Seguía pensando en mis problemas técnicos y, de pronto, sin ni siquiera pensarlo, empecé a emitir sonidos con algunas asanas, poniendo el foco en observar conscientemente mi voz.
Aquello me hizo descubrir algo que cambió mi manera de entender el canto: mi mente estaba enfocando mi voz de otra manera y podía vocalizar sin la presión mental de cómo tenía que ejecutar cada sonido. Decidí seguir investigando y practicar cada día mi sesión de Yoga cantando y haciendo vocalizaciones.
Poco a poco descubrí que, con las diferentes posturas, se producía una conexión completa entre mi respiración, la laringe, la colocación, la sonoridad y mi manera de pensar. Era como unir las piezas de un puzzle. Y entonces me di cuenta de algo fundamental: lo que buscaba fuera estaba ya en mí.
También comprendí que durante años había trabajado mi voz como departamentos aislados: respiración por un lado, emisión por otro, laringe por otro. Eso es lo que hoy llamo una Voz Partida. Yo creía que tenía todos esos elementos integrados, pero aquella experiencia me demostró que no era así.
Y descubrí algo más: si cambias tu enfoque mental, cambia tu manera de cantar. Al cambiar mi manera de pensar y de relacionarme con mi cuerpo, todo empezó a coordinarse de otra manera.
Por fin, todo aquello que había aprendido durante años terminó incorporándose a mi técnica vocal, pasando de una Voz Partida a una Voz Integrada y encontrando una identidad vocal propia.
Y aquello que había transformado en mí misma tenía que compartirlo con mis alumnos. Empecé a trabajar con sus dificultades técnicas, pero también con su desconfianza e inseguridad vocal y artística. A partir de esa experiencia, primero conmigo misma y después con ellos, terminó naciendo el método que hoy es El Yoga del Canto.
Lo que cuenta una alumna
Por eso, antes de construir una técnica vocal, necesitas saber quién eres vocalmente y cómo funciona tu propia voz.
Cuando has perdido confianza en tu voz es fácil empezar a compararte con otros cantantes, especialmente con aquellos que admiras. Y esa comparación puede llevarte a intentar imitar cómo cantan, cómo colocan la voz o qué recursos utilizan para conseguir determinados sonidos. Y no siempre a los que admiramos son los que mejor técnica vocal usan!! Y eso es un plus al problema.
La capacidad de imitación de nuestra voz es enorme. De hecho, aprendemos a hablar imitando, y como cantantes podemos reproducir con bastante facilidad determinadas formas de emitir de otros cantantes y así cambiamos la sonoridad o el color de nuestra voz modificando la forma del tracto vocal. Y todo eso sin ni siquiera saber cómo lo estamos consiguiendo. Somos esponjas para reproducir sonidos con nuestra voz.
El problema aparece cuando esa imitación se convierte en tu manera habitual de buscar soluciones. Poco a poco puedes empezar a incorporar recursos que no corresponden a tu propia voz y, mientras intentas parecerte a quien admiras, vas perdiendo algo fundamental: tu IDENTIDAD VOCAL y ya no sabes quién eres como cantante y eso produce mucho conflicto en tu instrumento y en tu mente.
Y entonces puede ocurrir algo paradójico: tu canto se parece cada vez más a la de otro cantante, pero los problemas técnicos siguen ahí, porque tu voz necesita funcionar desde sus propias características, no desde las de otra persona.
Eso es precisamente una de las cosas que trabajamos en El Yoga del Canto: volver a conectar con tu propia esencia vocal para construir, desde ahí, una técnica que responda a lo que tú necesitas. No la técnica de otro cantante, sino la que permite que tu propia voz se desarrolle, encuentre su identidad y pueda expresarse sin tener que parecerse a nadie.
Y para llegar a construir esa técnica desde tu esencia vocal, a veces es necesario hacer algo que no resulta fácil: cambiar la manera en la que hasta ahora has intentado resolver tus dificultades.
Esa es la raíz de la técnica vocal en mi método, la coordinación conjunta.
Hay una paradoja que siempre repito a mis alumnos: por mucho que quieras tirar una pared a chocazos no lo vas a conseguir, sólo te destrozarás la cabeza. Pues lo mismo ocurre con la voz, seguir pensando de la misma manera a nivel de técnica vocal si no te ha funcionado, por mucho que insistas, no lo vas a lograr. Habrá que cambiar de táctica para lograr resultados diferentes.
Y eso es lo que ha ocurrido en el entrenamiento gratuito que hemos realizado estos días. Los alumnos han podido comprobar el cambio del primer día con respecto al último. Y la diferencia ha estado en la manera de percibir y de trabajar la voz como parte de un todo, como parte de tu cuerpo. Han cambiado el modo de percibir, el modo de pensar y el modo de ejecutar dando un resultado vocal diferente pero más real, más cercano a su esencia vocal y con más fluidez.
Porque la voz no se origina sólo por las cuerdas vocales o la garganta o la acción del aire, como se suele escuchar comúnmente. La voz es el resultado de un engranaje perfecto dentro de todo nuestro cuerpo que trabaja en la conjunción de todos los elementos de la fonación.
Por ello necesito que entiendas que cambiar de táctica no significa simplemente buscar otro ejercicio o acumular más conocimientos, en nuestro caso significa cambiar la manera de entender y trabajar la propia voz. Y sé de lo que te hablo porque yo misma tuve que hacer ese cambio.
El método
Es entonces cuando pasas de una voz partida a una voz integrada.
No se trata de trabajar el cuerpo por un lado y la voz por otro, sino de aprender a tomar consciencia de cómo se relacionan el pensamiento, el cuerpo, la respiración y la técnica vocal en cada momento del canto.
Debes tener muy presente que tu voz y tu canto son el resultado de tus pensamientos. Por eso, la consciencia en ti, en tu cuerpo y en cómo te enfocas mentalmente es tan importante para cantar.
¿Y cómo trabajamos esa consciencia? A través de la unión del trabajo físico de las asanas de Yoga y el trabajo vocal, llevando ambos a una práctica consciente en la que aprendes a percibir qué ocurre en tu cuerpo mientras cantas y cómo responde tu voz.
Un método en el que aprendes a trabajar tu instrumento dentro de un cuerpo que está realmente al servicio de tu voz con un enfoque mental que rige toda esa coordinación desde tu esencia vocal. Sin artificios, sin disfraces vocales, tu voz real funcionando con eficacia y con disfrute.
Esa organización y colocación de tu cuerpo influye en
Cuando todos estos elementos trabajan de manera coordinada, como un conjunto, y no fragmentada, la respuesta vocal también cambia. A medida que lo experimentas, empiezas a sentir y entender de otra manera lo que ocurre cuando cantas y esa experiencia se transforma en tu técnica vocal.
Fragmentos reales del método, para que sepas exactamente qué vas a encontrarte.
La formación no termina cuando ves las clases. Tendremos momentos del proceso en los que trabajaremos directamente sobre tu voz.
Además de toda la formación grabada, tendrás sesiones individuales privadas conmigo por videollamada, de unos 60 minutos: una en el programa sencillo y dos en el completo, completamente dedicadas a tu proceso vocal.
Las reservas tú en mi calendario, cuando mejor te venga: te recomiendo la primera durante el segundo mes y, en el programa completo, la segunda durante el cuarto. En ellas podremos observar tu punto de partida, tus dificultades y la evolución que vas experimentando a lo largo del programa.
Siempre estaré a tu lado: cada mes tendremos una sesión grupal en directo de dos horas, el domingo de la tercera semana de 17:00 a 19:00 (hora peninsular española), donde resolveré cada una de vuestras dudas y también podréis compartir vuestra experiencia de aprendizaje con compañeros del programa. Todas quedan grabadas en la plataforma.
Tendrás acceso a nuestra comunidad privada de WhatsApp, donde podrás plantearme las dudas que te vayan surgiendo durante tu aprendizaje en la práctica semanal y así avanzar con mayor claridad.
Durante el programa encontrarás cuatro formularios de autoseguimiento que irás completando en diferentes momentos del proceso:
Accederás a un contenido de clases explicado paso a paso, con la práctica guiada por mí durante todo el proceso y mi acompañamiento al piano en todo el trabajo técnico vocal.
Trabajarás a tu propio ritmo, siguiendo las pautas que te iré indicando y llevando progresivamente lo aprendido a tu propia voz y a tu repertorio.
Y algo muy importante, no necesitas tener conocimientos de yoga para poder entrar en este programa vocal.
Además del contenido principal, tendrás acceso a:
El programa incluye formularios de seguimiento para que puedas observar y comprobar por ti mismo la evolución de tu voz y de tu canto a lo largo del proceso formativo.
Estos formularios te permitirán observar tu propia evolución y comprobar cómo se va transformando tu forma de utilizar la voz a medida que avanzas en el programa.
El objetivo no es simplemente completar las clases, sino comprender, practicar y coordinar conscientemente todo lo que vas aprendiendo para llevarlo progresivamente de tu propia voz a tu repertorio vocal.
Es el momento de dejar de trabajar tu voz partida y empezar a comprenderla como un instrumento vocal completo.
Con El Yoga del Canto tendrás una formación completa para profundizar en tu voz con un acompañamiento personalizado durante el proceso.
El programa tiene una duración de 3 meses (6 en el programa completo) y te regalo 3 meses más de acceso para que puedas seguir trabajando por tu cuenta todos los contenidos.
Desde las primeras prácticas puedes empezar a percibir cambios y nuevas posibilidades en tu voz. La coordinación puede aparecer rápidamente cuando comprendes qué hacer y cómo hacerlo, pero para que esta nueva forma de utilizar tu instrumento se asiente necesitas práctica consciente y constancia y por eso he decidido regalarte los 3 meses más de acceso al programa para que sigas entrenando y practicando tu voz hasta conseguir la excelencia en tu voz.
La finalidad es que aquello que al principio haces de manera consciente pueda convertirse progresivamente en una forma más natural, segura, libre y estable de cantar.
Quiero decirte que después de practicar Yoga del Canto, lo primero que noto es que me alcanza mucho más el aire, y lo segundo, mi voz sale notoriamente más «abierta», la escucho y la siento, ¡no es mi imaginación! Abierta y muy proyectada al exterior, no la siento tan encerrada, sale más libre y con menos esfuerzo. Estoy sorprendido gratamente por esto, y muy agradecido.
Doc Gabriel
Mensaje de un alumno · 12 de abril de 2026
★★★★★
Como profesora de yoga y gran profesional del canto lírico, las clases de técnica vocal con Eva Tenorio son una experiencia única. Se involucra totalmente, estableciendo una comunicación directa y profunda con el alumno. Muy cercana y con gran sentido del humor. Recomendable al 100%.
Carmen M.
Reseña de Google · 3 de marzo de 2023
★★★★★
Una gran profesional de la enseñanza del canto, sabe identificar todo aquello que ocurre dentro de ti al cantar, sabe explicarte de una manera muy gráfica y sencilla cómo tienes que hacer para mejorar, tiene una especial sensibilidad de radiografiar tu mecanismo vocal para que puedas mejorar tu técnica. Si quieres aprender a cantar te sorprenderá lo fácil que te lo hace sentir Eva. Como persona es todo amor. Te motiva, te anima y con sus conocimientos como profesora de Yoga son esenciales para la técnica del canto. Si pruebas repites seguro.
Manuel Sastre
Reseña de Google · 25 de abril de 2022
★★★★★
Eva Tenorio no sólo es una gran cantante lírica que cosecha éxito tras éxito allá por donde va, es además una excelente profesora de canto que obtiene de sus alumnos todo lo mejor que tienen. Su técnica es excelente y su trato humano cercano y próximo. Nunca me canso de asistir a sus cursos que tanto me enriquecen como persona y como cantante. Gracias siempre Eva.
Ana Victoria López
Reseña de Google · 26 de abril de 2022
★★★★★
¡Una experiencia inolvidable y muy enriquecedora! No lo piensen, háganlo: ya a la 1.ª clase van a ver cómo se entusiasman y quieren que llegue urgente la próxima clase, y así. Eva excelente cantante, pero sobre todo y lo más importante siempre, ¡una hermosa persona! Se toma el tiempo de ver cada vídeo que mandas, muy personalizado el curso, te sentís parte del mismo, no uno más.
Leo Pérez Mercado
Reseña de Google · 18 de mayo de 2022
★★★★★
Magnífica profesora y mejor persona. Cómo no recomendar a esta pedazo de profesional… Cuando empecé a trabajar no tenía ningún tipo de control y Eva ha sido capaz de sacar lo mejor de mí y de mi garganta. 20 años dedicada a la música gracias siempre a esta mujer.
Isa Sansantos
Reseña de Google · 25 de abril de 2022
Y lo que escriben mis alumnos
Comprende y coordina cuerpo, respiración, emisión, mente y expresión como parte de un mismo acto de cantar.
A través de El Yoga del Canto aprenderás a integrar conscientemente estos elementos en tu propia voz, trabajando también tu foco mental y tu consciencia corporal para que la técnica se convierta progresivamente en una forma natural de cantar.
Así podrás dejar salir tu propia voz, desarrollando una identidad vocal que te permita cantar desde quién eres y expresar con mayor libertad aquello que quieres transmitir.
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Puedes escribirme directamente por WhatsApp.
Por WhatsApp también podemos agendar una llamada, si lo prefieres.
Una composición sin el alma del intérprete es una música vacía, sin vida…
La técnica es el camino más corto de conexión entre la partitura y tu corazón.